配音演员揭秘:甄嬛与东方不败配音是同一人你造吗?!三十年辉煌背后的辛酸!
“用人要疑，疑人要用，关键是要用好！”《北平无战事》中，一直躲在幕后的“建丰同志”靠一口浙江普通话火了一把，而这个声音的真正主人，是中央人民广播电台经济之声的播音员吴凌云。虽然“建丰同志”火了，但是吴凌云的生活并没发生什么变化，正职工作之外，配音依然是份不固定的工作，而且价码也没变，“每集200-300元”，走在大街上也不用戴墨镜。
吴凌云的状态，是时下不少配音演员的常态，这其中包括“舌尖君”李立宏、“甄嬛”季冠霖、《宫》(内地版韩版)中“八阿哥”冯绍峰的配音姜广涛……他们的声音娱乐了全国人民，但他们却很难像30年前的童自荣、乔榛等前辈一样，靠声音表演成为大众偶像。配音，已经从30年前的表演艺术，逐渐变成了一份普通的工作。
今年“十一”，上海大剧院里上演了一场名为《辉煌年代》的特殊晚会。说它“特殊”，是因为这场晚会的主角全部是配音演员，童自荣以“佐罗”英武潇洒的声音开场，博得了意料之中的满堂喝彩。之后，上译厂（上海电影译制厂）的老一辈“国宝级”配音演员刘广宁、赵慎之等轮番登场，阿兰•德隆、费雯•丽、英格丽•褒曼在中国的“代言人”们，帮台下的观众找回了30年前的美好回忆。
这些角色的声音，居然来自他们
“辉煌”一代的辉煌，源自那个刚刚改革开放的年代，当有限的娱乐产品面对几亿观众突然释放出来的娱乐需求时，所产生的放大效应威力十足。随着市场的开放、英语的普及加上观众口味的变化，市场对中文对白译制片的需求越来越少，像童自荣这样靠一个“佐罗”就成为大众偶像的辉煌再难出现。
时下的配音圈中，多的是像“建丰同志”这样——配过无数观众熟悉的角色，却依然不为人知的配音演员。比如之前提到的“甄嬛”季冠霖，她还是陈乔恩版的东方不败、刘亦菲版的小龙女，以及《美人心计》里林心如饰演的窦漪房、电影《赤壁》里林志玲饰演的小乔、《叶问》(电视剧版电影版)里熊黛林饰演的叶问夫人等众多角色的幕后真声。包括周星驰的御用配音石班瑜，在“星爷”的各种角色之外，还曾为《古惑仔》里陈小春饰演的山鸡以及《新白娘子传奇》里许仙姐夫李公甫等角色配过音。
从甄嬛到小乔，从阿凡达到rose，这些角色的声音都出自配音演员季冠霖之口，你能听出来吗？
与前辈们把配音当艺术表演的态度不同，时下对配音演员的要求是：“尽量贴近片中主演的声线”，不要“出彩”和“再创造”。所以如果不是非常专业的观众，很难听出这些角色的声音竟然出自同一个人，有人甚至还以为这些声音就来自于剧中的明星自己。
黄渤曾靠彩铃赚钱，张涵予配过唐老鸭
前辈们是译制厂的专职“工人”，如今的配音演员大多是兼职，多数是各大院校播音、表演相关专业的毕业生。比如季冠霖，原本出身京剧世家的她，大学时进入了天津师范大学播音主持专业，毕业后到北京做起了配音工作。“舌尖君”李立宏、“建丰同志”吴凌云等，也都出自播音专业。TVB（香港无线电视）配音组的李沁芯在接受记者采访时提到，今年TVB配音组就从北京传媒大学等院校的播音和表演专业招来了几位新人。而大家熟悉的演员张涵予，在中戏学表演期间，就已经是一名专业的配音演员了。他的配音作品除了《拯救大兵瑞恩》等大片之外，还包括动画片《米老鼠和唐老鸭》中的唐老鸭。
而记者调查发现，国内不少艺术院校，也设有配音专业，包括同济大学、四川音乐学院、吉林艺术学院等等，其中四川音乐学院的配音专业还是川音的“金牌专业”。在国家一级艺术院校里，北京电影学院曾在2002年招了一届配音专业培训生，如今的“五十亿帝”黄渤就是其中的一名学员。在之前的采访中，黄渤曾提到，在配音专业就读期间，为了赚钱，他配过不少当时正火的彩铃：“我祝您一帆风顺、二龙腾飞、三星高照、四喜发财类似这样的。什么你拨叫的机主已奔向火星，请听到嘀的一声后留言”。不过因为市场需求有限，这个配音专业，招了黄渤这一届之后，就停办了。
要问配音演员都怎么干活？回答通常就一句话：在配音间里，拿着台本，对着话筒念台词。听着简单，但真要做好，并不比吊威亚躲炸弹的演员容易。一天工作12小时是常态，而且为了避免杂音，封闭的配音间内还不能开空调和风扇，“冬练三九夏练三伏”，也不过如此。
2000-4000集之后，才敢说自己会配音
不灭的声音造就不灭的人物，童自荣的“佐罗”就是其中一个。如今再回忆起那个时代的生活，这位配音界的前辈在接受记者采访时颇为感慨。
据童自荣回忆，在上译厂工作时，一部电影至少要两个星期方能完成。“那会儿大家都把配音当艺术来做。”工作期间，配音演员甚至吃饭、睡觉都在揣摩角色、酝酿感情。而就是因为这份投入，骑着自行车还在想台词的童自荣，竟没发现一辆卡车正向他驶来，瞬间被撞飞。幸好最后只是皮外伤，当时的围观群众还把“佐罗”被撞飞当成了笑谈。
前辈的经验，多少也传给了一些认真的后辈，季冠霖坦言：“正式入行前，在家对着电视练，如果没有2000-4000集的训练量，都不敢说自己会配音。”《甄嬛传》配音工作初期，每次配完一遍，她都会听一遍，感觉不行立马重来，有时一段戏要录七八遍。
《甄嬛传》中，与季冠霖搭档的“皇后”蔡少芬的配音张艾，也给不少观众留下了深刻印象。据她介绍，接到这个角色后，自己索性把蔡少芬的照片下载成电脑桌面天天对着看。为了准确拿捏好“皇后”这个角色，她看了十几部讲皇后、女皇的古装影视作品，参考了包括潘迎紫版在内的多版武则天配音，来寻找母仪天下的端庄感觉。
哭戏要控制，哭得太投入会晕倒
工作时，配音演员的动作也是有要求的。听起来很简单，就是“尽量不要动”，因为动作幅度大，会产生杂音，影响录制。即便是一些为了情绪到位不可避免的动作，幅度也一定要小，“甚至连配音时穿的衣服，大家都会尽量选择纯棉材质的，因为没有声音，羽绒服这类的肯定不行。”吴凌云说道。
虽然不能动，但感情却必须跟着角色走，只不过配音演员比演员更难发挥，难怪配音界有这样一句话“配音都能演好戏，但演员未必能配好音”。比如一场哭戏，演员可以哭得酣畅淋漓，但配音就得把握好分寸，既要感情到位，眼泪还不能多，否则不但会看不清屏幕，声音也可能失控，还得重新来过。
配这场戏时，季冠霖哭得太厉害不得不暂停。
“配音不像表演，可以根据剧本很投入，配音演员既要表现出这种情绪，又不能在表情上释放这种情绪，这点就很难。你哭了，怎么看台词啊？”季冠霖其实就有过类似的经验和教训，“配甄嬛的第一个孩子夭折那场戏时，因为太投入真哭了出来，眼泪太多了，看显示屏是虚的，看不见显示器上的角色，也看不清剧本上的字。这时候虽然情绪很好，但必须停，因为我看不清演员的口型，也不知道说到哪一句了。”
为了保证配音效果，录音棚不但全封闭，还不能开电风扇和空调。有时因为情感起伏太大，加上空气不流通，配音演员还会发生缺氧晕厥的状况，但稍做休息后还得接着来。
一天工作12小时，《甄嬛传》配了半个月
对于配音演员来说，朝九晚五是不现实的，他们工作时间通常从中午12点持续到晚上12点，“看似省力，实际非常考验人”。
一般来说，十几集的连续剧，三天时间能配完，“大家一起‘大部队作战’的话一天三集左右。”季冠霖告诉记者。如果是单人单录速度更快，像她为《甄嬛传》的配音工作，76集的戏，半个月就录完了，平均一天录五集。
在TVB配音组工作的李沁芯在接受采访时告诉记者，“基本上我们一个月至少要配完三部戏，而且经常要跨戏（不同的电视剧同一时间段配音）。”至于工作时间，“8小时是最基本的，从早上9点开始，到凌晨2、3点也是家常便饭，就算中间有空档，也只能在公司stand by。因为TVB的录音棚在将军澳，相对香港市区较远，交通也不便利，回家再回来实在太麻烦，索性就在公司等着。”
最怕感冒，嗓子坏了打胎盘素救急
配音演员最怕的就是嗓子出问题，没活干的时候还好，万一配到一半，嗓子出问题，耽误了整部戏的进度，可就麻烦了。吴凌云向记者透露：“有时情绪激动的戏比较多，声嘶力竭地喊多了之后，嗓子会受伤。一旦发炎声音变哑，就要去医院做雾化治疗——用吸雾的方式消肿，消除炎症。雾化是慢的调养，倘若遇到紧急状况，可能还要去医院打胎盘素、组织液来救急。”
TVB配音导演张艺则表示，“最怕的就是感冒”，而且配音工作都在密闭的配音室完成的，“往往只要有一个配音感冒了，就会倒一大片。”谈及保护嗓子的秘方，张艺笑说：“其实大家都知道，不抽烟，少吃辛辣，可在现在的城市生活，谁又能做到呢？”
前辈们都是国家“工人”，工作由组织指派，没有工作，国家也照发工资。但市场化之后，配音工作慢慢变成了承包制。除了登陆大银幕的引进外语片配音仍走四大译制厂渠道，大部分影视剧如果需要配音，基本都通过配音导演来找人。一个工作完成后，大家就各自散去，等下次工作再聚到一起。
接活全靠配音导演，也分淡季和旺季
“有组织、签约的专职配音并不多，大部分都是兼职或自由职业。”吴凌云告诉记者。吴凌云本身是央广的电台主播，他做配音就属于兼职，而像“甄嬛”季冠霖就是自由职业者。
童自荣那个年代，配音演员归译制厂管。
他们如何接到工作呢？记者采访了解到，无论内地还是香港，都是同一种模式，影视剧的制片人或后期统筹会先与配音导演联系，谈好自己对声音的需求，再由配音导演按照对方的需求寻找自己身边合适配音演员。“一般就几十人”，身为配音导演的姜广涛告诉记者，“配一部《神雕侠侣》(内地版古天乐版刘德华版)就40-50人，而像刚刚完成的由范冰冰主演的《武则天》，为了给里面170多个角色配音，我找了70人，这算规模很大的了。”
说到配音导演和配音演员之间的关系，就有点像群头和群演，什么时候有活说不准，不仅如此，淡季旺季也十分明显。一般来说，过年前几个月是旺季，“因为剧组6、7月拍摄的很多，大家又想在春节前完成后期，所以年底会很忙。”吴凌云向记者透露。倘若到了淡季，配音演员可能一两个月都接不到工作。“所以有的人淡季就选择回家，毕竟北京消费确实太高了。”
不管淡季旺季，唯一不变的是，配音演员不管是跟配音导演还是制片人，都不签合同，价格谈好就进棚开录，圈子不大，出事儿的也少，靠的是信任和口碑。
被大导演相中，也有可能成为“御用”
当然，除了“群头中心制”，偶尔会有一些导演和制片人，为剧中某个主要角色海选配音演员，张艺就是这么成为张国荣专属国语配音的。
1990年代中期，当时徐克刚刚完成电影《大三元》的拍摄，之前一直为张国荣配国语的配音演员不巧接了另一部戏。为了给“哥哥”再找一个合适的国语配音，徐克找遍了香港所有的国语配音师，但都不尽如人意。就在徐克颇感无奈时，正在录音室旁听的“学员”张艺得到了试音机会。
“当时我刚入行，每天的工作就是在录音室旁听，偶尔有机会能配配边角。”张艺说道。而当张艺在麦克风前念完第一句台词后，徐克当即决定让他为张国荣配音。“只是旁听了半年，一下就能为张国荣配音，确实非常幸运。”而据张艺说，之前有前辈在录音室旁听了一两年都没有机会为主角配音。去年，张艺在《冲上云霄2》里为张智霖配音，效果很好，张智霖工作重心移到内地之后，张艺也经常被找到内地，为张智霖出演的各种人物配音。
跟张艺类似，石班瑜成为周星驰的专属配音，也有运气的成分。当年《赌侠》里和周星驰演对手戏的是刘德华，公司希望戏里两个人的声音落差能大一些，第一天找来的配音演员不太满意，第二天又找来几个人试音，结果石班瑜入选。但他当时并没想到会成为“星爷御用配音”，只不过在后来一次次的合作中，靠“用功为自己赢得了机会”。
内地配音演员成为“御用”的则有四川人民艺术剧院演员宣晓鸣，相似的声线，深厚的表演功底，让他成为周润发的配音不二人选。从《满城尽带黄金甲》开始，《黄石的孩子》《孔子》《让子弹飞》这几部发哥参演的电影，都是由他配音完成的。
承包了大腕的声音后，他们依然成不了明星
虽然之前已有多部戏的合作，但直到《孔子》完成后，宣晓鸣才第一次和周润发见面。周润发连说了三个“好”，以此表达对宣晓鸣的感谢和赞许，甚至放话，“有了你，我再也不用发愁我的国语”。但这之后，两人并无太多交集。
与之类似，虽然石班瑜和周星驰在电影中有诸多默契合作，但生活中“我和他只能算神交型的朋友，并没有多少接触。”石班瑜觉得，周星驰一直都很神秘，喜欢戴安全帽和口罩骑着自行车从山上下来。据石班瑜透露，他们在一起，除了探讨配音上的事，并没有多少话说。
在TVB，张艺承包了张智霖、古天乐、梁朝伟等大腕儿的国语配音，不过他也表示，私下很少和明星们交流。“对演员来说他们的工作已经完成，而我们的工作则是更多地要与导演交流。”
与过去不同，如今的配音业，“用声音把自己隐藏起来”是衡量一名配音演员好坏的标准之一，季冠霖就曾对记者说，“当我配得特别好，观众会觉得是同期演员的原声；一旦让观众听出是配音的，那就说明配得很差。”除了隐藏自己的要求，现在电视剧片尾很少会帮配音演员署名，这也成为配音演员很难进入大众视野的重要原因之一。
一部戏，台前明星百万至千万的报酬，幕后“音”雄却只能拿到他们的千分之一，这就是配音演员的收入状况。普通配音的收入不比白领高多少，就算配音界的大腕，也只是略多一点而已，不可能靠配音发家致富。
香港：电视剧按“SHOW”给钱，3-5万/月没问题
TVB配音组的李沁芯向记者透露，一般TVB的签约配音演员是按“SHOW”给钱，半个小时为一个“SHOW”。“每个人的合同上都会签好一个‘SHOW’的价钱，几百港币不等，但很少听说超过一千港币的。”每个“SHOW”不论台词多少，只发出一个怪声还是从头说到尾，都能得到合同中定好的一个“SHOW”的价钱。据了解，一般一个配音演员一天接3-5个“SHOW”是正常的。
“一个月下来应该能达到白领的水平，3-5万港币应该会有。”张艺说道。不过他也强调，配音这个行，收入非常不透明，因为私活比较多，电影、广告等“编外”活动还可以单独谈价，所以每个人的收入差别很大。
不过，随着TVB越来越重视内地市场，今年从内地招收了一批专职国语配音后，还增加了一项福利——解决一年住房，在寸土寸金的香港，也算一笔不小的费用了。
台湾：几十年都没怎么涨过，石班瑜兼职做导游
说到台湾配音行业的现状，石班瑜曾对媒体表示：“从我入行前10年开始算，到如今我入行30年，近40年的时间，录一部30分钟卡通片的薪水基本没有变化。1985年我配一集电视剧的价钱，到现在还是这样。但是其他行业的工资已经涨了几十倍了。”据记者了解，台湾配音演员如今配一集动画片大概能收入600新台币（约合120元人民币），配一集电视剧大约能收入1000新台币（约合200元人民币）。
周星驰这几年作品减少，甚至退居幕后，石班瑜的收入也减少很多，为了补贴家用，2009年他开始兼职做起了台湾导游。谈起其中原因，石班瑜说道，“配音环境因为（恶性）竞争而越来越糟，而且不尊重配音的专业性”，另外，“在录音间有不见天日的感觉，当导游可以出去游山玩水，我也把自己当成游客”。
内地：有人一集赚100元，有人一部电影就上万
据吴凌云介绍，内地配音演员的收入跟台湾同行差不太多，“刚入行的，大概一集也就100-200元，普通配音大概300多元一集，差距不会特大。”而这一说法也从《甄嬛传》“祺贵人”的配音阎萌萌那里得到了印证，据她透露，一般一部30集的电视剧，酬劳不会超过五位数。旺季时，一个月差不多能接两部戏。这样平均算下来，普通配音一个月大概有7、8千收入，多一点也就上万。相比电视剧，电影配音相对“投入产出比”高些，一部电影快的一天就能配完，收入1000-3000元不等，比电视剧要好很多。
当然，每个行业都有翘楚，之前提到的宣晓鸣，因为是姜文和发哥钦点，现在配一部戏能拿到五位数的价码。季冠霖也是塔尖一族，《美人心计》的制片人张君涵在接受媒体采访时就对记者表示，“她配完一部剧拿到六位数也不算多，但这算是配音演员中最贵的了。”
除了这些专业的配音演员，明星偶尔也会为一些动画片配音造噱头，发行方要借他们的名气炒一把，所以配一部戏拿几十万也是常有。
随着影视剧市场的逐步完善，有一些对作品要求比较高的导演、制片人越来越看重配音，但是配音圈优秀人才的紧缺状态将在很长一段时间内难有改观。
配音不光是语言问题，也是拍摄需求
除了外国引进、香港制造的影视作品需要进行中文配音外，实际上国产剧和国产电影也是“配音大户”，尤其年代戏、古装戏更是如此。
记者曾在横店影视城内观察发现，一个拍摄园区内，常常有几个剧组同时开工，剧组间的距离有时就隔了一条马路——路东边正在敲锣打鼓拍结婚戏，路西边却在哭天抢地拍出殡戏，差别极大。此外，在影视城中，各个剧组的汽车来回穿梭，而年代戏、古装戏中又不能出现这种现代的杂声，所以很多戏没法做到同期声录台词，只能靠后期配音。
除了拍摄环境的问题，有一些演员台词功夫不过关或者一些剧组为了赶工期等不及最后精细的剧本出炉，都只能依靠后期配音补救。张艺提到，早期香港影视剧拍摄过程中，不少演员说的台词其实都是“1234”，“因为这些戏边拍边播，有时剧本还没完成，为了赶工期，就想出了这种办法，等到后期再用配音填充。但现在这种情况已经很少了。”
行业收入低，优秀人才太难找
2013年，获准发行的国产电视剧超过了15000集，大部分都需要后期配音。国内不少制作人也直言，目前国内最匮乏的是优秀配音演员。有时候，剧组为了给角色找一个合适的配音，全国上下翻找，比找合适的演员还难。这么大的市场需求，按理说应该不断有新鲜血液加入、人才辈出才对，但是实际情况恰恰相反：“北京就一百多个人”，“香港也就几十个人”，而且很少有新人加入。
“国配”童自荣至今还住在30平米的小屋内。
造成这种局面的最主要原因还是配音演员的收入偏低，暂且不提“国配”童自荣老师至今还居住在一间30平米的房子里，就算是宣晓鸣和季冠霖这样的塔尖人物，一部戏的收入也抵不上台前那些大明星一集的零头。而且工作强度大，没有任何保障，让不少人对这个行业望而却步。
另外一个原因，就是看不到前途。配音演员一直做下去，无非是以前配大姑娘小伙子，将来配老头老太。《哈利•波特》系列电影中为罗恩配音的沈达威，召集了几个同行，创立了“音熊联盟”工作室，但也只是让生活稍微稳定一点，除了影视剧之外，还能接到一些网络游戏配音的活。在接受采访时，宣晓鸣也告诉记者，他把配音演员看作是手艺人，“辛苦钱，万万年，想靠干配音一夜暴富，买车买房，根本不现实。”
总结陈词：
配音在影视行业链条上，到底有多重要？这个问题的关键，在于创作者对自己的作品有多看重。因为在演员的表演中，声音表演是非常重要的一个组成部分，不论是《甄嬛传》还是《北平无战事》，它们的走红与其中精心设计的声音表演不无关系。
但如今的娱乐圈又是个看脸的时代，不少影视剧并没有太多艺术追求，只是一时的娱乐消费品而已。对于这样的影视产品，高水准的配音的确可有可无。在配音演员姜广涛看来，国内配音的黄金期远远没有到来，而这个“黄金期”到底何时能来？能不能来？他不知道，似乎也没人知道。
