感觉系列——观《新笑傲江湖》有感
昨天偶然看到新出了一部《新笑傲江湖》电视剧。
虽然预感不太妙，但《笑傲江湖》是我最喜爱的金庸小说，甚至是最喜爱的武侠小说，便还是忍不住一观。
然而，果然，只坚持了半集就忍不住阵亡了。
对于这部最新版、号称“史上最低配版”的《新笑傲江湖》，本来已经被吐槽吐得差不多了，但我实在还是觉得牙痒痒，不吐不快，便用我难得的周日下午的浮生半日闲来吐一吐———我认为改编经典应该坚守的几个原则。
一
尊重人物性格和形象。
首先来看一眼新版的令狐冲吧。
（这是百度出来的第一张图片，不是故意黑他）
说真的，就算告诉你这是《笑傲江湖》的剧照，不说你能猜到这是令狐冲？？？
这未满十六岁的芳华、这微微扬起的轻蔑嘴角、这不可一世的轻浮眼神，再配上一副“我自横刀向天笑”的大义凛然表情，实在是太特么别扭了，这哪一丁点像我大令狐冲？简直就是赵日天叶良辰啊！说是陆猴儿都太对不起六师弟了。
（冲哥心里苦）
书上的令狐冲，出场时已经二十五岁了，“长方脸蛋，剑眉薄唇”，是一个潇洒不羁、带着浪子气质的人，虽然不算顶级帅哥，但是充满魅力；
他智商很高，天赋逼人，还有点狡黠，满脑都是点子，满口都是段子———“失敬失敬，想必四位就是传说中的‘狗熊野猪，青城四兽’吧？”、“六师弟，让你见识一下青城派的绝技，屁股向后平沙落雁式”；
他不拘小节，浪荡不羁，但是侠肝义胆，光明磊落。危急关头，他敢于调戏尼姑“一见尼姑逢赌必输”，敢于宿醉“余观主做人不要这么绝，我二人毕竟曾有共嫖之雅......”，但是却都出于高尚的目的；
他还心地善良，痴情重义，浑身充满着一种舍身取义的殉道感......
这样的令狐冲，才能够最终笑傲江湖；也是这样的令狐冲，终究无法融入江湖，只能与任盈盈淡出江湖。
这是我个人一直心向往之身努力至而尚不能至的一种境界。
我以为，作为一名导演，要拍一部影视剧的时候，多少要对作品有一些敬畏心，要有基本的尊重———不管能力如何，对着原著来好好选角可以吗？
看看上个世纪九十年代的TVB版本，哪一个角色不到位？
（两个人的眼神，一个崇敬，一个猜忌）
再看看现在这版，令狐冲就不说了，来看看东方不败。
请问，谁说要自宫练剑的人就一定要长得清秀像女人？凭什么粗莽的汉子就不能变女人？
其实根据我的观察，越是一些粗莽的大汉，内心越像小女人，所以虽然原著中没有写东方不败到底长什么样，但是要在日月神教这种大流氓团伙中从基层干到COO再篡位到CEO兼董事长，我觉得多半不会长得像女人一样清秀。
更夸张的是，原著里一心爱着杨莲亭，想着“天人化生”之道的东方阿姨，在这一部里成了一名......想要建立和谐江湖的人。
（原著里东方兄弟的名言是‘日出东方，唯我不败’；
这一版里的名言是‘I have a dream, 建立一个和谐江湖’）
还有蓝凤凰、林震南（下一部分主要说他）等人，不说外形，但是角色定位跟原著相差太远了，感觉真的不好。
导演，即便只从功利角度来讲，IP的作用除了增加流量，更重要的是让这个IP常新，未来带来更多的流量。要让IP常新，就要善待粉丝的情怀，而核心人物的设定是情怀的基础。
二
数值要平衡。
作为半个游戏行业的从业者，我先简单说一下什么叫数值平衡。
基础层面：A的武功是B的2倍高，C的武功是B的3倍高，请问A与C的武功谁更高？
我个位数大的妹纸都会解答这道应用题。
高深层面：一个社会，如何让产出与消耗形成正常的循环、如何通过利率来调整社会上热钱的流动、如何通过汇率来调整进出口贸易、如何保持健康通胀避免紧缩......等等，这在做一款游戏时往往是需要考虑的事情，影视剧自然也需要。
这个层面我妹纸不会，但是相关从业者应该会。
那么，《新笑傲江湖》的导演、剧组，即便不会高深层面，基础层面应该会吧？
“天真！不要高估我们的智商！”
先来排一下《笑傲江湖》里的武功大致等级（不算平民，只算入流侠客）———
弱鸡级：林震南、门派里刚加入的武功最次的打杂弟子等
初级：青城四秀、仪林、岳灵珊等门派初级弟子
中级：令狐冲（出场阶段）等门派大弟子级别
中高级：余沧海、天门道人、田伯光、莫大先生、刘正风等二线掌门人或江湖怪客
高级：岳不群（切JJ之前）、向问天、大嵩阳手费彬、丁勉等一线掌门人或超一线门派的高手
顶级：方正大师、冲虚道长、任我行、令狐冲（梅庄后阶段）、左冷禅等超一线门派掌门和男主角
现象级：东方不败这种切完JJ后学还会了美妆和养生之道的超级大boss
好，言归正传，我们来看看《新笑傲江湖》里前半集里的两段剧情———
几十人的青城派队伍，伏击林平之带队的镖车队。
按照正常的推演，属于一群初级（青城四秀）和弱鸡级（青城派入门弟子）打不入流（林平之等），这是降了两个维度的打击，应该比外星人对太阳系扔二向铂还容易———就连林震南（弱鸡级）打一级之差的青城四秀（初级），差距也极大，分分钟被拿下———基本上属于守株待兔手到擒来，但是，林平之车队竟然在伏击之下还能逃走，还能坚持到令狐冲等三人赶来相救！
如果说这一段都还能为编剧导演找找理由，那么下面这段———
林震南和丁勉竟然比拼内力？！
比拼内力至少都是丘处机级别以上的中高手才好搞的事情啊！
请问林震南知道什么是内力吗？
两人还是正面硬钢啊！还钢了几个回合啊！最后丁勉似乎只是略胜一筹？
“弱鸡级”力扛比自己高了四个级别的“高手级”，然后，全家被只比自己高了三个级别的“中高手级”（余沧海）轻轻松松灭门？
Excuse-moi？
我个位数大的妹纸都忍不了好吗？！小学都毕不了业啊！
三
逻辑要自洽。
由于《新笑傲江湖》满篇都缺乏逻辑举不胜举，我举点别的例子。
于正版的《笑傲江湖》———这位于导演可能很开心这两天因为瞬间自己的那版就不是史上最差了而且比最新版好了一倍多（一个豆瓣5分，一个2.4分）。
当年因为霍建华和陈乔恩至少看起来颜值和智商都在线，我全力接受了“东方兄弟是女人”这个设定，坚持看了个大概。
在五霸冈那段，我以为这么经典纯粹的任大小姐的专属桥段，总不会再被东方兄弟抢走了吧？
而且这时候按里面演的，东方兄弟刚回日月神教整顿教务，山高路远，应该没有时间出来抢男人，任大小姐暂时安全，可以今朝有酒今朝醉一把先......
“天真！不要高估我们的逻辑能力！”
任大小姐刚把令狐冲从五霸冈背出来，准备背上少室山，东方兄弟突然就从草丛里冲了出来，说：“把他放下！把你的衣服给我脱下来！”
然后东方兄弟就与任大小姐换了装，抢过令狐冲就背上了少室山。等令狐冲醒来后，压根就不知道之前任盈盈帮过他！
这里的剧情上的逻辑问题在于：不能够为了让某个角色多花时间泡妞（汉子），就把本来应该很花时间的其他事情在一秒钟内做完。
为什么言情有市场？因为浪漫的爱情桥段稀少，显得珍贵。观众们看泡妞（汉子）感觉是件很美好的事情，可以调剂身心。
但是如果抱着讨好观众的目的把所有时间都用来泡，那么就本末倒置了，这样会造成看泡妞（汉子）的美感边际效应递减，观众们也不会买账。
而为人和职业操守上的逻辑问题在于：不能够因为更喜欢某一个女演员，就把本来另一个女演员的戏给她。
四
特色不够，不要靠调大对比度来凑
不知道大家有没有发现一个问题，近年来的古装武侠片，视觉效果越来越大红大紫？就像对比度调得特别大似的？
我这种印象很明显，来对比一下吕颂贤版的《笑傲江湖》。
（随便截个图，那个古朴真实感）
再看看当年徐克的那些武侠片，一股子苍凉豪迈的江湖味扑面而来有没有？
而现在的古装武侠片，真真是越看越娘炮。
着意华美的布景、貌似精致的扮相，越看越不像武侠，越看越千篇一律，跟春晚似的。
尼玛你告诉我哪个朝代有取之不尽的发油和用之不竭的美瞳啊？
哪个朝代的月亮比探照灯还亮啊？对了，当晚还下着雨。
为什么每个角色都要打扮得那么精致、说话做事都要那么装模作样啊？
我们要的是特色，特色，特色！不是杀马特！
不要跟我说这是进化论导致的Y染色体在节节败退的结果，这种东西纯X染色体的女同胞们也不会喜欢的。
又拿游戏行业举例子，一般最次的美术就是那种看起来千人一面的精致，而高品质的美术即使是像素风也能深入人心。
五
不是非得“改改改”才叫创新
这十几年来，我真的不记得有任何一部金庸系列小说改编是按原著的路子来的了。
普通点的“创新”是改个外号，或者改个造型。
比如田伯光的外号。别人一般叫他淫贼，客气点的叫他“万里独行”，令狐冲叫他声“田兄”，而“万里独行侠”只是田伯光他YY自称的，结果现在这些剧里面的正派人士居然纷纷这么说话———“万里独行侠这个淫贼”！
我擦这些人是智商有多低啊！
改造型就不多说了，反正很多古代人的头发都有不用现代的等离子烫不出来的大波浪效果；
身上还有精致的激光纹身；
穿着光可鉴人的塑料盔甲；
还戴着美瞳。
改剧情更是无处不在，最夸张的就是于正版把东方不败改成了女的，还跟令狐冲好了一段（林青霞版的东方不败虽然是女性出演，但是演的还是男人，不信的去看东方不败让宠姬诗诗去陪令狐冲一宿那一段）。
我以为，想要有新意没问题；想要拍出自己的风格扬名立万也很正常。
但是，首先这个“新意”得有意思，否则还不如旧意；而所谓“自己的风格”，也得有风格才行啊大哥！
六
不是用了经典的BGM和某些桥段就叫致敬或情怀
这一条加上一条，可以充分说明当代人什么便宜都要占、占了便宜又要卖乖的精致利己+绿茶的能力爆表———既要表现得自己有创新，又要靠老版本来加情怀分。
影视剧的重炒IP和怀旧牌已经打了很多年，去年到了高峰。
《新射雕英雄传》起，就出现了将几十年前经典版本的经典音乐拿过来用的套路。
甫一听还挺有感觉，确实是“依稀往梦似曾见，心内波澜现”（83版射雕主题曲<铁血丹心>歌词）。
现在这版史上最低配《新笑傲江湖》也用了《沧海一声笑》的旋律来当主题曲。
但是，这样真的没有用，反而有反效果。
当这样的经典音乐配上糟糕的人设和剧情改编，我们的情怀只感觉在被踩在地上蹭。就好像突然发现学生时代敬为天人的女神后来被男人骗了最后竟然在游艇上陪酒一样。
而一些耳熟能详的剧情桥段被生硬地嫁接到已经改得面目全非的剧本里，更是不伦不类，让人尴尬得无与伦比（可惜木有时间找例子了）。
终究，刚才说的这些原则都是表现，根子上就一句话———改编还是要用心。
希望编剧和导演们改编任何小说、漫画和老剧之前，真的能够先走走心，不要拍出来让我们观众用宝贵的生命来糟心。
