IP改编 质量每况愈下,《鬼吹灯之牧野诡事》又让观众大跌眼镜

作者：九月华裳

来源：犀牛娱乐（ID：piaofangtoushijing）

近几日，企鹅影业公布了对《龙族》 、《全职高手》、《三体》等27个 IP的影视化。芒果tv也高调宣布了对《天是红河岸》、《火王》等漫画的改编。日本的《秒速五厘米》、《野猪大改造》等剧的版权也被买下，就连《你的名字》也要拍真人版。

除此之外，还有“一鸡两吃”式——拍了电影的又要拍电视剧。往往电影版或电视版还没有播出完，另一个版本已经进入了筹备。

改编的质量每况愈下

那么既然IP产业发展得这么迅猛，那么改编后的质量又如何？——实际上，改编的质量实在让观众大跌眼镜。

与IP改编形成鲜明对比的，是国产剧的五毛特效和雷人剧情。赵丽颖主演的《楚乔传》，让国内观众认识到“抠图”一词的含义，并对演员的敬业精神提出质疑。

由欧阳娜娜主演的电影《秘果》票房和口碑双双扑街，充分向我们说明了，IP并非万能灵药。

近期播出的《鬼吹灯之牧野诡事》、《深夜食堂》也属于热门IP，可是这两部剧，前者因为廉价的特效和矫情的台词，以及粗制滥造的特效，让观众直接弃剧。后者因为无处不在的植入广告、注水情节被网友吐槽，在豆瓣上的分数简直是惨不忍睹。

以上种种现象，无不充分证明了影视行业内专业精神的缺失。也从另一方面，证明了电视剧的成功是依靠工匠精神，而不是热门IP。

因为对影视剧行业而言，认真严肃的态度和精益求精的工匠精神，才决定了一部电视剧是否优良。往远了说，《走向共和》、《我爱我家》等经典老剧，以及最近热播的《最后一张签证》、《人民的名义》和正在上映的《军师联盟》，均不是由热门IP改编，可它们却能获得了观众们的一致赞誉。

《后宫甄嬛传》、《琅琊榜》等IP改编剧的大获成功，就因为各位导演在改编过程中的用心。《后宫甄嬛传》光是为了还原清朝宫廷礼仪，就专门向晚清时期的宫人请教。剧中女演员在穿着古代花盆鞋的情况下，在剧组拍了三个多月。电视剧中的珍珠、翡翠、玛瑙，选取的都是高仿真首饰，就连各位女主的宫装旗袍，加起来就多达上千套。

古装剧《琅琊榜》的剧中人物礼仪，不仅严格落实在魏晋南北朝时期，甚至还原了魏晋时期没有板凳这一史实。在剧中关于靖王这一人物四次服饰颜色的不同变化，灰绿、金色、明红、玄色，也是根据人物从不得宠的王爷——五珠亲王——七珠——太子——皇帝的身份变化。

IP改编的粗制滥造和篡改原著

相比之下，今天很多所谓的热门IP改编剧，不仅演员演技尴尬，就连原著要表达的中心思想完全篡改。

就拿近几日播出的《鬼吹灯之牧野诡事》来说，尽管作为盗墓系列的作品，该剧一开始就以“天下霸唱亲自监制”作为噱头，赢得广大书迷和网友的关注。可是几集看下来，《鬼吹灯之牧野诡事》不仅特效和场景粗制滥造，就连剧情也被改得面目全非。剧中雷人的造型看起来更像是一场cosplay的欢宴。在《鬼吹灯》这一IP改编的过程，原著作者天下霸唱的“盗墓”主旨也被颠覆，成了各色人物杀马特、洗剪吹的耍帅、炫酷。

再拿最近播《深夜食堂》来说，它也是改编自日本热门IP的电视剧。日本原版在豆瓣上获得9.2分高分，但是在中国翻拍之后，不仅人物服装和食堂设计完全照抄日版，在剧情和人设上，更是为了众多商业利润丰厚的广告植入，直接篡改了原版《深夜食堂》的剧情。

原版剧中一开始的“茶泡饭三姐妹”，直接被改成“泡面三姐妹”。在《深夜食堂》中动辄出现的老坛酸菜面的广告，也是分分钟让人出戏。在原版剧情中，“茶泡饭三姐妹”是因对彼此生活信念的不同才产生矛盾。可中国翻拍时，却向郭敬明的《小时代》看齐，成了独具中国特色的三姐妹“为男人大撕逼”的狗血戏码。

剧情拖沓、注水， IP改编的一个显著问题。

韩版的《漂亮的李慧珍》、日版的《深夜食堂》、《求婚大作战》，原版明明剧情紧凑，只有二十集左右。可被中国买了IP改编权，剧情就被严重注水。每部剧都存在剧情重复，台词注水的毛病，集数也硬生生被扩充到四五十集。在这种情况下，它们的扑街也就是必然的。

而正确的打开模式，像去年热播的《心理罪》、《余罪》、《无心法师》这样制作精良的网剧，就可以做鲜明对比。《余罪》和《无心法师》更是以尊重原著的本质改编、跌宕曲折的紧凑剧情，分别取得8.2和8.3的豆瓣高分。它们在获得观众的认可的同时，还把原著推向了大众视野。

这就说明，这不是IP本身的问题，而是电视剧制作者的态度问题。只要电视剧制作者，能在IP改编的过程中投入更多的时间和精力。就像《琅琊榜》的制作人侯鸿亮，和《太子妃升职记》的导演侣皓吉吉一样，多和原著作者沟通交流，又何愁拍不出忠于原著、令广大观众满意的影视剧作品？

解决IP的抄袭问题

同时，热门IP在影视制作的利益追逐下，网文抄袭现象也变得日益严重。很多制作方明知道《热血长安》、《锦绣未央》等网络小说，深陷抄袭丑闻难以自拔，却依然购买版权。不久前随着电视剧版《三生三世十里桃花》和《桃花债》因为抄袭纠纷上了微博热搜，电影版制作方却趁着热度，立即提交了《三生三世2》的申请。

可见对制作方而言，只要影视剧有热度，可以帮助自己获得最大利益原著是否抄袭，是否侵犯了原作者的利益，这根本毫不重要！

而针对这种恶劣的现象，只有电视剧制作方真正尊重IP原创者的权益，，或是IP原创作者像琼瑶、温瑞安一样，运用法律的武器来维护自己的利益。只有网络小说作者的权益得到维护，才会让影视行业的环境得到净化。而读者也要自发地抵制这种抄袭剧，因为只有通过严打严抓网文抄袭，让这种网文抄袭的恶性循环消失了，才能使网络IP的改编之健康发展。

IP改编的解决办法

目前改编自漫画、动画、电影、热门歌曲、网络小说的热门IP越来越多，可是电视剧质量和电影票房却是惨不忍睹。先不说电影，光是近期热播的电视剧，《楚乔传》的分数5.6，《鬼吹灯之牧野诡事》更是以2.8分的豆瓣分数让人吐槽。

对着影视公司高调宣布IP改编项目，中国的电影票房和豆瓣评分，已经很好的说明了IP改编的实际问题。

关于企鹅影业和芒果tv 公布的IP改编，我想只有在今后的各个IP改编，或者IP翻拍的时候，电视剧制作者和电影导演，对影视作品采取了精益求精的态度，和严格要求的艺术精神，才能拍摄出真正的影视精品。

要知道，工匠精神和认真严肃的演员，才是制作影视爆款的不二秘诀。毕竟成功的IP改编，只有从根本上选取有演技的演员、剧情扎实的剧本，以及有严肃艺术需求的导演，才能从根本上改变国产剧制作方粗制滥造的圈钱行为。也只有这样，我们这些掌握众多改编IP的企鹅影业、芒果tv，才能拍摄出真正属于自己的《摔跤吧！爸爸》，或是属于我们自己的《深夜食堂》。

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游戏改编影视剧后劲乏力，热点IP成了资本的牺牲品

作者：yl

来源：金牌舆情官（ID：cesuozazhi）

游戏《逆袭之星途闪耀》自2014年发布以来，人气超3000万，在橙光游戏排行榜位列第一，这款以娱乐圈、养成、都市、爱情等为关键词的游戏拥有众多粉丝。

然而，根据其游戏改编的网剧《逆袭之星途璀璨》，目前为止该剧的口碑和影响力远不及预期，在豆瓣上的评分也只有4.0。

作为网络文化热的元素之一，热门游戏已成为网络小说、热门动漫之后改编成影视剧的香饽饽。但游戏改编的剧在前几年还能口碑收视兼收，但近几年的表现却实在是乏善可陈。

游戏改编影视剧热度升温，口碑收视参差不齐

将娱乐圈作为切入口，既能把职场上的成功与失败发挥到极致，又大胆揭秘娱乐圈的“上位”、“裙带”等敏感话题的网剧《逆袭》本应该成为网生观众的宠儿，但据不少网友反映，《逆袭》在改编上出现了人设崩塌、设定脱离实际，剧情桥段安排不合逻辑等诸多问题。

另外，网剧《逆袭》为了体现游戏感，把游戏中常用的血槽和VS对抗通过后期加到画面上，虽然增加了搞笑元素但未免脱离现实感，让观众感到无所适从。所以，《逆袭》在口碑和收视上的不尽如人意并不是观众口味挑剔。

近些年来，由游戏改编而成的影视剧就不算少数。2005年，电视剧《仙剑奇侠传》开启了国内游戏改编电视剧的先河，并成为一代经典。自从那个时候开始，国内就兴起了一阵游戏改编电影电视的热潮，2009年的《仙剑奇侠传三》，2012年的《轩辕剑之天之痕》，2015年的《古剑奇谭》，2016年的《仙剑云之凡》（又称《仙剑奇侠传五》）。

有意思的是，这些游戏改编的剧在前几年还能口碑收视兼收，但近几年却表现一般，连最经典的仙剑题材——《仙剑云之凡》都遭遇了爆冷。

庞大粉丝基础，催生游戏IP新宠

这些年来，80后、90后、00后特有的个性消费模式和网络原创和传统制作的审美趋同，提供了荧屏年轻化的丰沛土壤，也成为文化经济的新增长点，事实上，以近期数家影视公司公布的电视剧项目来看，备受年轻人喜爱的网络文学IP或者年轻人熟悉的热门游戏，都已经变成了影视改编的对象，这些深受年轻人喜爱的“二次元”IP已经打破次元壁，与主流电视剧市场相融合。

作为网络文化热的元素之一，热门游戏已成为网络小说、热门动漫之后改编成影视剧的香饽饽，相对来说，游戏改编影视的难度相对高，但为什么这类尝试却越来越成为趋势呢？

一方面，用户需求将驱动商业模式的创新。把热门的游戏IP和小说IP搬上电视荧屏，是这几年电视剧行业向年轻人靠拢和示好的一种方式。一部高人气游戏本身就拥有众多粉丝，而这些粉丝往往对这些作品有着逃脱不出的情怀，像《仙剑云之凡》宣传时就打出了“仙剑十年”的必杀情怀牌。

正所谓“好酒”省下宣传费，游戏IP带来的强大粉丝基础，加上“大制作等同大明星”的组合，有话题、有看点，无需电视台花大手笔宣传，单靠粉丝在微博、贴吧等网络社区口耳相传，就足以制造热度，拉高收视。同时，将游戏改编成影视作品，能使两大娱乐类别互相渗透、互相合作，在内容和市场推广上能实现规模效应。

另一个方面，对制片方而言，将游戏改编电视剧的难度也不大。游戏本身有大把素材可以提炼，对剧本开发、美工打造、分镜头设置等均大有裨益，因此只要找到合适的演员，打造好主线和支线的故事，视觉上做得和游戏一样精彩，就成功了一半。事实上，根据由二维图像构成的动画、漫画、游戏作品改编而来的电视剧，较之网络小说，创新度更大，更具有适合影像化的视觉冲击力。

影视与游戏联动一直是近两年被资本热炒的话题之一，行业内也不乏影视公司与游戏厂商合作开发游戏IP的动向。除了上述提到的游戏改编影视剧之外，像《花千骨》、《琅玡榜》等众多古装现象级大剧也都推出了同名手机游戏。可以说，庞大的受众基础催生了一个规模达数千亿、与社会经济各个领域紧密联系的产业链。

游戏改编对题材有要求，故事才是成败核心

不过，从效果上看这些剧的质量和观众的反响往往参差不齐，在收视和口碑上不成正比。近两年游戏改编仙侠剧在播出时都往往被吐槽为“神剧”，其尴尬的造型、画面、随意改动的人物关系、低幼化的剧情、特效太假配乐乱用、剪辑混乱节奏不一都成为了网友抨击的对象。而玩家群体对游戏改编电视剧最大的不满就是“没有尊重原著”的剧情随意改编。

事实上，游戏改编影视一直是争议不断的话题，其中最大的难点就是剧情如何修改，既要取得玩家群体的认可，又要符合观众的收看习惯。其实适合电视剧同时又适合做游戏的题材并不多，因此在选择要格外谨慎，虽然影游联动提供了更多可能性，但不代表所有题材都可以复制这一模式。

网络文学IP、热门游戏改编成为电视剧，展现了现阶段的电视剧内容来源的改变，相对于传统电视剧的制作方式，几乎算得上是颠覆性的。对于整个行业来说，紧跟市场变化、制作年轻化的大趋势是对的，但如果一味为了市场效果而去迎合年轻观众的审美，面对相似的游戏题材的改编上难免会出现同质化现象，观众面对类似的剧情发展也难免会产生审美疲劳。

归根结底，影游联动只是商业化的过程，无论如何还是要从创作本身去看这件事，才能做到收视口碑双赢。影游联动的的根本核心就是保证作品质量，在作品质量保证情况下，才能通过影游联动一些手段来扩大化它的影响力。

与此同时，情怀和粉丝基础既可能是药也可能是毒。一旦改编出来的影视作品未能达到既有粉丝的期望，这部分人群非但不能成为自来水，还有可能转为同样强大的“黑粉”。