《黑客帝国》：当初有多惊艳，如今就有多幻灭

当看到满脸络腮胡的基努·里维斯重新披上黑风衣，武戏打不动、全程靠气功。

我在影院里怅然若失：尼奥，我们回不去了。

矩阵重启？看完只想把矩阵的门焊死。

整部电影别说承接前情，除了尼奥和崔妮蒂的复活和再次觉醒，根本没有任何展开。

这哪里是续集，分明是剧组重聚特辑，还没隔壁《哈利波特》有心那种。

满满的私货和调侃，才是这部电影真正的意图所在。

导演借人物之口，道出了不想拍也得拍的心酸真相——

再借人物之口，道出了既然拍不好那就随便拍拍的摆烂心态——

电影已死。忘了《黑客帝国》，不如拍《猫客帝国》吧。

所以，好好的科幻神作变成了神经兮兮的讽刺喜剧。

讽刺资本绑架，讽刺娱乐至死，讽刺电影已死，但归根到底，只是用肤浅在对抗肤浅。

4个字总结《矩阵重启》的中心思想就是：时代变了。

千禧年之交，文艺作品的主题大多充斥着对人类未来的不确定性。

1999年起航的《黑客帝国》，已经对当时发展程度不高的互联网和人工智能有了忧患意识。

电影开始的2199年，人类已经沦落成给机器供电的电池人。

生命不再是胎生的，而是被机器像果子那样种植出来的。

但真实和虚假的边界，只是《黑客帝国》抛出的最浅层谜题。

三部曲就像一个迷宫，越往前走脑洞越大，涉及的主题也越宏大和深刻。

当你以为尼奥是带领觉醒人类打破机器奴役的救世主，沃卓斯基·当时还是·兄弟微微一笑——他只是矩阵系统用来自我升级的BUG。

救世主同样是被矩阵创造出来的，他的自由意志不过是程序设定好的。到尼奥这，已经是第六代救世主。

但他与前任们最大的不同，是拥有了爱的能力。

正是爱，让尼奥不断挣脱矩阵奴役，也反映了导演对人类文明的希望所在。

《黑客帝国》的超前和深刻，让它一诞生便伴随无数解读。

人与技术、人性与爱、自由意志和宿命论......哲学、神学、心理学、女性主义等等，都可以在里面找到踪迹。

最牛的是，所有庞杂深刻的内容，都被放在一个爽片容器里。

绿色代码雨、子弹时间、高速镜头......大量创举成为了经久不衰的符号，启发了后来无数科幻作品，被人抄到烂。

尤其基努那张迷人的俊俏面孔，还有着八分之一的中国血统。

想来并不奇怪，90年代，正是香港动作片风靡全球的时候。

他的强大不需要一身腱子肉，而来自一股悲壮的献身精神。

尼奥是救世主，后来的《康斯坦丁》里，他又是身患肺癌的驱魔人。

相比典型的西方硬汉，他无可取代的魅力来自于那抹悲情、脆弱和温柔的底色。

只是随着岁月变迁，再加上他那些悲惨往事和好人好事的段子广为流传。

跟《矩阵重启》一样，全片充斥着“人类没救了”的讽刺与消极。

曾经和基努一起角逐地球球草的小李子，也一样蓄起胡子、走了样子。

挥舞着双拳，震颤着面部肌肉，控诉人类全部都得玩完。

看到中年发福的小李子癫狂又无力，也许你会怀念，1997年的穷小子杰克在大船上那番诗酒趁年华的豪情壮志。

他的自由热烈、才华魅力，赢得了富家千金露丝的芳心，也征服了上等舱的虚伪贵族。

颜值巅峰的小李子，属于轰轰烈烈的爱情电影。

现代版《罗密欧与朱丽叶》，两人的爱超越了世仇和生死；

《心之全蚀》，兰波与魏尔伦的爱冲破了世俗和人伦。

这些角色的死亡，总是为爱情画下勇敢而悲壮的句号。

自虐式演技演得出浮华背后的荒诞与虚无，却丢失了少年时令人心痛和心碎的能力。

现世生活中的女友梗和戏水照，也让我们对他的记忆翻开了新篇章。

时代变了，人也变了。

90年代的基努和小李子，曾代表了我们对好莱坞的绮丽幻想。

《泰坦尼克号》和《黑客帝国》也是绝对的全球流行文化符号。

那个时候，人们谈论爱与希望，也欣赏得了勇气与深刻，对于当下和未来，仍有探讨和想象的欲望。

所以，我们怀念的不仅是曾经的美少年，还有那个对未来有所期待的时代氛围。

如今，再难找得出哪个演员，像90年代的小李子和基努那样，统一所有人的审美。

比如，我们曾为《泰坦尼克号》里那荡气回肠的爱情而落泪。但现在在一些看客眼里，露丝是出轨女，杰克是男小三。

为什么要选“没钱只出一张嘴”的穷小子，而不选帅气多金还深情的卡尔呢？

像这样保守甚至封建的论调，近些年来，在电影评论里并不少见。

爱情神话被解构，好莱坞神话也彻底被祛魅。

本身好莱坞模式的疲软，已经让我们产生了审美疲劳。

另一方面，电影的私货和日益分裂的价值观，让好莱坞和内地之间的那根弦濒临崩断。

曾经我们看到《黑客帝国》里的功夫和禅宗是亲切骄傲的。

这些年，变的何止老去的基努和小李子。